Edouard CRIBIER
Né en 1961 à Laval, sa famile est arrivée à Brest dans les années 70 et depuis il est resté installé dans le Finistère où il vit et travaille toujours.
Comme beaucoup de gens attirés par la création picturale, il a commencé à dessiner le monde autour de lui dès son enfance, il s’est ensuite intéressé à la bande dessinée, puis au portrait en utilisant différentes techniques comme le pastel ou le rotring.
Après un passage au Beaux Arts de Brest dans les années 80, il a travaillé en freelance dans la publicité pendant de nombreuses années en réalisant des fresques et trompe l’œil, ou des illustrations pour le monde de l’édition.
Depuis une quinzaine d’années, il a décidé de se consacrer entièrement à sa peinture artistique.
Il réalise des oeuvres originales en utilisant des techniques mixtes : acrylique, pastel gras, collages…
Il peint d’abord pour lui, la démarche peut paraître égoïste mais c’est après que le partage et l’échange se font avec le public. La toile est importante sur le chevalet, quand il la travaille, une fois terminée, il s’en détache.
On lui demande souvent quel est son style… C’est une bonne question… Certains disent qu’il fait du ‘Réalisme Fantastique‘, ça lui va.
Il est pour lui très difficile de parler de sa peinture. Ce sont les visiteurs qui, le plus souvent, interprètent ou imaginent ce qu’il a voulu exprimer. Il est étonné qu’on lui prête tant d’idées, des idées auxquelles il n’aurait jamais pensé.
Lorsqu’il peint, il s’arrange pour que tout dans sa toile soit bien équilibré, mais en laissant du vide pour l’imagination du spectateur.
Il travaille vite, cela l’empêche de trop penser et de s’enliser. Il essaie aussi d’avoir plus de liberté dans la recherche de matière et d’avoir une démarche foncièrement instinctive.
Il aimerait bien être un artiste libre…
Michel BOULET
Michel Boulet est né le 7 Septembre 1938 à Marseille (France). Très jeune, dès l’âge de 7 ans, il se passionne pour le dessin et la peinture qui lui occupent, enfant et adolescent, tous ses loisirs.
Après une carrière d’illustrateur, de designer et de créateur graphique, il enseigne la sérigraphie pendant 2 ans
à l’école des Beaux Arts de Marseille. La peinture l’attire de plus en plus.
En 1981, il s’installe à Saint-Paul de Vence et y ouvre son propre atelier-galerie. Très vite, des collectionneurs du monde entier, Américains, Anglais, Hollandais, Australiens, Suisses, font l’acquisition de ses œuvres.
LA PINTADE DE LUSSAN
La ‘Pintade de Lussan’ est née de l’imaginaire d’Heidi depuis sa présence à l’École. La volaille, la vraie, était déjà présente dans son jardin. L’idée d’en faire une séduisante sculpture stylisée lui est venue naturellement, dans un premier temps. Mais la réalisation a nécessité de longues journées d’ébauche, de construction, de déconstruction … afin d’obtenir la forme … parfaite.
Heidi CAILLARD née en 1932 à Bâle en Suisse, fit les beaux arts (Art et métier de Bâle) de 1949 à 1954 puis l’École de Céramique de Lausanne en 1962.
En 1968, elle s’installa à Blauzac, un village à côté d’Uzès. Pour ouvrir au cœur du Village un petit atelier de poterie et sa salle d’expo attenante. Un client, Daniel CAILLARD, militaire à la base de Garons (Nîmes) devint alors son mari.
En 1971, naissance de leur premier enfant: Adrien. Cette même année, ils achetèrent un Mas entièrement en ruine à Lussan. Ce Mas a appartenu un temps aux ancêtres de l’écrivain André Gide.
En 1994, Adrien CAILLARD reprît l’activité, dans un premier temps pour seconder Heidi, puis par passion du métier dans un deuxième temps. Rien n’avait de secret pour lui, et le savoir faire fut acquis rapidement.
Il développa l’activité en optimisant l’emballage. Il structura également l’ensemble de la fabrication tout en gardant intacts tous les gestes manuels liés directement à l’objet. Ces évolutions permirent alors la livraison aux professionnels. Puis, la présence au Salon International de Déco à Paris (Maison et Objet) ainsi que les nombreux articles dans la presse firent une renommée mondiale au petit atelier de Céramique.
Aujourd’hui toute une équipe est présente pour vous servir et pérenniser l’activité. Heidi, malgré son âge, continue de temps à autre de proposer de nouveaux modèles.
LES TOURISTES
Depuis plus de 10 ans cette très belle marque française ‘Les Touristes’ nous régale, une véritable invitation au voyage et à la bonne humeur, ‘Les Touristes’ propose des collections sans cesse renouvelées, élégantes et joyeuses, aux matières et coloris sublimes !
Trousses, sacs, pochettes, foulards, linge de maison, coussins…autant d’accessoires pour égayer notre quotidien et qui vont vite devenir indispensables ! Les robes légères de l’été dernier en voile de coton et les coussins, sacs et trousses dans ce velours unique qui vous fait ne plus vouloir les quitter…
Les collections sont pensées et crées en France et fabriquées avec respect et amour en Inde.
LA PROMENADE
Derrière les produits La Promenade, se cache l’histoire de ses créateurs, deux passionnés, Pauline et Adrien. Sensibles aux odeurs depuis leur enfance, ils se sont naturellement tournés vers ce milieu de la création et de la fabrication de produits parfumés. Après un parcours dans la parfumerie et les arômes, Pauline et Adrien ont eu l’envie de se lancer dans une nouvelle aventure afin de vous faire partager leurs expériences olfactives.
Les promenades dans le pays grassois, dans différentes régions de France ou à travers le monde leur ont inspiré des odeurs uniques qu‘ils ont souhaité vous faire partager. Chaque lieu est un souvenir, une émotion, un parfum… qui varie selon les saisons et le climat qui l’accompagnent.
Leur première gamme de bougies créée en 2017, mêlant senteurs délicates et sophistiquées, est élaborée entièrement par leur soin au cœur du pays grassois, de la création des parfums à la fabrication des bougies. En 2018, ils réalisent leur collection de diffuseurs de parfum d’intérieur avec ses bâtonnets en rotin, la conception des parfums et le remplissage sont également réalisés par Pauline et Adrien dans leurs ateliers près de Grasse.
ArtGlobo Honfleur
Déco & Kdo crée une ambiance colorée où se mêlent céramiques, tissus, éditions et fragrances en une ronde bohème.